Approaching Stillness s’intéresse au solstice d’été comme à une forme de métaphore enveloppante : c’est le moment où la lumière est à son zénith, où le jour est à son plus long et où le mouvement apparent du soleil s’immobilise, au nord comme au sud : sol (soleil) sistere (se tenir immobile).
Pour ce projet, Vida Simon et Tedi Tafel explorent la superposition d’installation, de dessins projectés et de mouvements à travers résidences dans la galerie et recherche en atelier tout au long de 2009-2010. Les artistes ont amorcé leur travail avec une série de questions : les performances pourraient-elles être des événements microcosmiques qui contiendraient tout le cycle créé par l’inclinaison de la terre, passant de l’obscurité à la lumière et de la lumière à l’obscurité? Comment cette recherche articule-t-elle les notions d’expansion et de contraction du temps et de l’espace? Et finalement, quel est le point de rencontre des actions performatives, quotidiennes et rituelles? C’est à l’intérieur de ces questions et suivant ces pistes que les artistes jouent, cherchent et développent leurs idées.
En juin, les artistes poursuivent leur exploration avec des questions plus précises : comment créer un événement où la relation public/performeur est mobile, de manière à ce que le public participe de plusieurs manières alors que la performance se joue dans différents points de l’espace (tant intérieurs qu’extérieurs) ? Comment l’espace peut-il être utilisé pour accumuler des actions, puis être déconstruit pour révéler la simplicité d’un moment ? Quelle est la relation entre la préparation d’une performance et la performance elle-même ? Comment peuvent-elles toutes deux faire partie de la présentation publique? Cette dernière résidence consistera en une exploration privée dans l’espace menant à une performance de longue durée au solstice d’été.
Le travail de Vida Simon allie le dessin, l'écriture, la fabrication d'objets, le son et les gestes, souvent combinés pour créer des installations et des performances en réponse au lieu. Une passion pour le dessin lie tous les aspects de sa pratique; c'est la forme qui exprime le plus directement son intérêt pour le conte visuel, la matérialité et la corporéité. Elle a présenté son travail dans plusieurs lieux au Canada et sur la scène internationale dont, tout récemment, le Chili et la Lithuanie.
L'artiste montréalaise Tedi Tafel possède une formation en cinéma et en danse. Elle présente son travail dans des lieux non traditionnels et explore les possibilités expressives du corps en contact direct avec des espaces ruraux, urbains et sauvages. Elle s'intéresse aux couches d'expérience situées juste sous la surface de nos manières habituelles de bouger et à la façon dont notre monde intérieur est inspiré et transformé par les lieux que nous habitons.
Texte par Andrew Frosst
