Dans le cadre de l’exposition Self Control Room de Sébastien Cliche, articule a le plaisir de présenter une discussion entre l’artiste et le critique, commissaire, et théoricien Bernard Schütze.
Cette discussion s’inscrit dans le Printemps numérique 2014 de Montréal.
Pour plus d’information sur l’exposition Self Control Room, veuillez cliquer sur le lien suivant : Self Control Room, Sébastien Cliche, articule
Discussion en français avec traduction vers l’anglais disponible.
Entrée libre.
Sébastien Cliche est un artiste multidisciplinaire qui vit et travaille à Montréal. Il interroge les formes narratives et la place que le spectateur peut prendre dans leur construction. Depuis plus d’une quinzaine d’années, il produit des installations, des photographies ainsi que des oeuvres textuelles, vidéos et sonores. Son travail a été présenté lors d’expositions individuelles et collectives – notamment au Centre d’art contemporain de Meymac (France, 2008), à l’OEil de poisson (Québec, 2010), à la Galerie de l’UQAM (Montréal, 2012), ainsi que dans des festivals établis tel MUTEK (Montréal, 2005 et 2010). En tant que commissaire, il a entre autres réalisé l’exposition itinérante L’Oreille dans l’oeil/The Hearing Eye (Montréal, Ottawa et Québec, 2007-2008). En 2012, il recevait la bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain et exposait à la galerie Optica (Montréal) puis, en janvier 2013, à Momenta Art (New York) dans le cadre de l’événement Montréal-Brooklyn.
L’artiste tient à remercier la Fondation de la famille Claudine et Stephen Bronfman pour son soutien dans ce projet.
Critique d’art, commissaire, théoricien de la communication et traducteur, d’origine allemande, Bernard Schütze vit et travaille à Montréal depuis 1985. Ses essais ont été publiés dans des revues d’art (Canadian Art, C Magazine, Ciel variable, Espace sculpture, esse arts + opinions, ETC, Parachute, Spirale, etc.) Il a écrit divers articles de catalogues, dans Hors de moi / Beside Myself édité à l’occasion de l’exposition éponyme de l’artiste Daniel Olson à Expression, Patrick Bernatchez : Lost in Time publié par la Galerie de l’UQAM, et La Triennale québécoise 2011 : Le travail qui nous attend. Il est aussi l’auteur de textes parus dans des monographies d’artistes dont Persistance sur le travail de Mathieu Beauséjour et Le Fil d’Ariane, exposé sur un projet d’Aude Moreau. Il a prononcé des conférences dans le cadre de plusieurs événements artistiques, au Canada et en Europe. En tant que traducteur, il a traduit des œuvres de Jean Baudrillard, de Félix Guattari et de Heiner Müller vers l’anglais.
Le Printemps numérique est une initiative de la Conférence régionale des élus (CRÉ) de Montréal en partenariat avec une trentaine d’organisations issues des milieux créatifs ou intéressées par les arts numériques. La première édition se déroule de la mi-mars à la mi juin 2014. En connectant science, industrie et art, elle met de l’avant l’effervescence de la créativité numérique montréalaise.